Bom Ano

Espero que em muitos aspectos 2011 seja como o ano que está agora a conhecer as suas últimas horas. Em outras vertentes, que o novo ano assuma a sua responsabilidade de novo. Obrigado a todos por aqui passaram. Bom Ano para vocês.

O Ilusionista - Sylvain Chomet

A razão para visitar O Ilusionista está na oportunidade de relembrar Jacques Tati já que foi quem escreveu o argumento original recuperado por Sylvain Chomet. E como não podia deixar de ser, vivemos novamente as experiências animadas de Belleville Rendez-Vous. Chomet adoptou Tati ao seu universo. E o resultado é positivo.
Anos sessenta e um ilusionista que começa a ver a sua plateia a escassear. Talvez pelos números já repetidos ou simplesmente a fuga do público para outras formas de espectáculo. Perante a situação, que se complica quando encontra uma rapariga que o segue para todo o lado, é obrigado a procurar outra profissão para garantir o sustento.

Bom Natal

Para 2011

O realizador Gus Van Sant vai regressar em 2011. Depois de explorar as minorias em Milk (2008) e a frieza e indiferença da juventude em Paranoid Park (2007), chega-nos a história de uma jovem cancerosa que se apaixona por um jovem com uma apetência para as temáticas da morte. Uma das suas práticas é comparecer em funerais de desconhecidos.

Série do ano

A quarta season de Mad Man mostra-nos uma série no pico da sua criatividade. Sem apresentar qualquer tendência de esgotamento no que toca à exploração das personagens. Donald Draper, criativo prinicipal de uma agência de publicidade, é quem merece as maiores atenções. O seu mau estar interior parece não o permitir assumir compromissos relacionais muito longos. Preferindo assim aventuras pontuais que no final o conduzem novamente a um estado de letargia social. E parece que está tudo num passado que lhe originou um presente vivido na mentira onde o futuro não dá sinais de uma solução capaz de lhe tirar o peso que tem em cima dos seus ombros.

Para 2011

O início de 2011 será marcado pelo regresso de Clint Eastwood que se faz acompanhar novamente por Matt Damon no principal papel. O tema é a morte como uma passagem para outro plano de existência.

Fonte: ecranlarge.com

Falecimento do ano

A tragédia que se abateu este ano no futebol aconteceu na madrugada de 26 de Outubro. Paul faleceu de forma tranquila no seu lar. O choque não deixou ninguém indiferente ilustrando assim a importância desta figura emblemática não só para o futebol, como para o desporto na sua generalidade. Paul foi nomeado cidadão honorário numa cidade espanhola. Esperemos que a sua memória nunca seja apagada dos registos históricos da humanidade. Aqui fica a fotografia de um ser feliz com a sua profissão de adivinho.

Um músico deve compor,
um artista deve pintar,
um poeta deve escrever,
caso pretendam deixar seu coração em paz.
O que um homem pode ser, ele deve ser.
A essa necessidade podemos dar o nome de auto-realização.

Abraham harold Maslow (1908-1970)

Mammuth - G. Kervern / B. Delépine

Gérard Depardieu, um dos símbolos do cinema francês, interpreta aqui um trabalhador de classe baixa em final de carreira. Ao dirigir-se à Segurança Social para tratar da reforma é-lhe comunicado que faltam documentos de algumas das suas entidades empregadoras. Começa então a sua viagem para conseguir a documentação. O momento é aproveitado para reflectir sobre o seu passado levando-o a concluir que existe outro mundo para além do trabalho. Uma descoberta em final de carreira que o revigora para os anos que ainda tem pela frente. Uma mensagem forte a que ninguém pode ficar totalmente indiferente.

...the wonderfull thing, is not that God really does exist, but that an idea like that - the ideia of God´s necessity - could find its way into the head of a savage and vicious animal such as man, so sacred is it, that idea, so touching, so exceedingly wise and so greatly to his honour. As for my self, I long ago decided not to think about whether man created God or God man.

F. Dostoyevsky in The Brothers Karamazov

Jogo Limpo - Doug Liman

A dúvida em fimes baseados em histórias verídicas assenta em concluir até que ponto as variáveis abordadas têm um peso importante no que sucedeu. Saber até que ponto o realizador pretende impôr a sua visão nas consequências dos factos reais é sempre complicado. E essa dúvida não é desfeita em Jogo Limpo. Numa perspectiva política, tudo funciona. O filme consegue de uma forma bastante precisa mostrar que o jogo de bastidores é mais forte para atingir fins práticos do que o trabalho de campo, assente na investigação. Para chegar a um determinado interesse, neste caso um interesse estritamente militar, tudo pode ser manipulado. E aqui surge a arte da persussão através do discurso para puxar a opinião pública para o lado que mais interessa. O que fragiliza a obra é a importância excessiva dada ao casamento. A forma exagerada como este acaba por suavizar a destruição de duas carreiras de sucesso. Foi mesmo assim na realidade?

Personalidade do ano

Rebecca Hall é o género de actriz que não se enquadra nas grelhas de venda criadas pelos media de Hollywood. Sendo portadora de uma beleza natural, em que os pontos de sensualidade predominam sem artifícios, surgiu este ano em dois filmes em que cumpriu e acrescentou algo à obra. Não interpretou o papel da sua vida. E não assumiu protagonismos desnecessários. Em vez disso empenhou-se em dar credibilidade às personagens que recriou deixando em aberto a possibilidade de um futuro risonho num espaço onde a seriedade e a personalidade se devem suprepôr ao fugaz e à petulância.

Cinema em 2010

Logo no arranque de 2010 tivemos dois grandes momentos de cinema. O que fazia adivinhar um ano memorável. Tal não sucedeu. Assistimos a bons filmes, mas na memória ficam apenas Eu Sou O Amor e Um Homem Singular. O primeiro, é uma tentativa de recuperar o cinema italiano nas suas formas clássicas. Em que o desempenho de Tilda Swinton enquanto peça central na história é de elevado nível. Quanto à estreia de Tom Ford enquanto realizador, a figura triste e ausente de Colin Firth perante a realidade é memorável em termos de interpretação. Não são filmes para dar visibilidade a actores. Mas estes funcionam como um claro acrescento de valor às obras em que participam.

1 - Eu Sou o Amor Luca Guadagnino
1 - Um Homem Singular Tom Ford
3 - Líbano Samuel Maoz
4 - O Laço Branco Michael Haneke
5 - 24 City Jia Zhangke
6 - Polícia sem Lei Werner Herzog
7 - 9 Shane Acker
8 - Thirst Park Chan-wook
9 - As Ervas Daninhas Alain Resnais
10 - Shutter Island Martin Scorsese

O sexo alivia a tensão o amor causa-a.

Woody Allen

A Última Estação - Michael Hoffman

Quem leu A Morte de Ivan Ilitch irá reviver aqui alguns momentos desse memorável livro de Toltstoi. A natureza humana na sua dialéctica sobrevivência - ganância centra as atenções e marca todo o enredo.
Rússia, 1910. O ano da morte de Lev Tolstoi. O movimento tolstoiano ganha adeptos ao advogar a eliminação da opressão espiritual e social de uma Rússia que vive num clima de repressão. Enquanto isso o escritor sofre pressões pela cedência dos direitos da sua obra literária. A sua mulher quer a todo o custo que os mesmos revertam para a família. Enquanto que outras forças procuram seguir a vontade de Toltstoi de os canalizar para o povo.

Israel é uma casa muito simpática num bairro muito problemático.

Tariv Levin

Fonte: Time

Please Give - Nicole Holofcener

Não se percebe muito bem onde os nossos tradutores foram buscar Encontros em Nova Iorque para rebaptizarem o novo filme de Nicole Holofcener. Já que se trata de dar algo e não um conjunto de encontros entre pessoas solitárias. Decisões que não vale a pena perder tempo para perceber.
Nova Iorque, cidade de Woody Allen, cruza gerações apenas diferentes no factor idade. Já que os problemas / necessidades são elementos comuns. Duas irmãs completamente opostas de carácter cuidam de uma avó que aguarda a morte num apartamento alvo de cobiça por parte de um casal que habita na porta ao lado. A filha destes enfrenta a crise da adolescência feminina. Desde as borbulhas até à falta de auto-estima. Do lado do casal a amizade que substuiu o amor e que não estava nos planos. E as irmãs, para além do fardo da avó, procuram resolver a sua vida emocional sem descurar a sua realidade. Um filme que aborda temas que nos dizem respeito sem fantasiar. Um bom momento.

A Tempo e Horas - Todd Philips

O confronto de duas personalidades completamente díspares que se vêem obrigadas a viajarem sozinhas num automóvel é a história de A Tempo e Horas. Uma comédia em que as diferenças de cada uma das personagens é explorada de forma a criar cenas hilariantes mas sem cair na patetice. Já que as gargalhadas provocadas contêm lições de vida nas entrelinhas.

Fonte: Time

Em festa

Ver James é assistir a um momento de diversão onde a música ganha outra vida através da performance corporal do seu vocalista. E apesar de muitos temas conhecidos terem ficado de fora, o público para não ter saído desiludido. Tudo acabou em festa.
Mas o grande momento da noite ninguém viu. E aconteceu quando disse ao teu ouvido o quanto gosto do tema She's A Star.

O Americano - Anton Corbijn

Quando George Clooney decide colocar de lado aquela sua postura de galã engraçadinho, recorrendo vezes sem conta ao efeito caricatura que o tem desgastado enqanto actor, e procura acima de tudo respeitar a personagem que encarna é meio caminho andado para nos cativar. E apesar de algumas criticas que falam de um filme demasiado lento, O Americano é bem construído. E não parece que a inércia da acção seja um dos seus pontos fracos. Filmado numa pequena região de Itália que serve de pano de fundo para aquele que será o último trabalho de um artesão de armas, demasiada acção seria como que distorcer todo o cenário escolhido. A velocidade é a ideal para todo o enredo.